Condenados a ser modernos - Pabellón de México en la 14ª Bienal de Arquitectura de Venecia

Condenados a ser modernos - Pabellón de México en la 14ª Bienal de Arquitectura de Venecia

El próximo sábado 07 de junio inicia la 14ª Bienal de Arquitectura de Venecia, sin lugar a dudas uno de los eventos más importantes a nivel internacional, y aprovechamos para presentar la representación de México. El pabellon de México, diseñado y curado por Julio Gaeta y Luby Springall lleva como titulo "Condenados a ser modernos" y se basa en una elipse luminosa en el centro del espacio de exposición, estableciendo un contrapunto espacial y temático. Mientras que al centro, a través de proyecciones, se exponen 50 obras, 20 entrevistas y varios eventos históricos de forma intercalada en los laterales se exhiben ocho registros temáticos que abordan obras emblemáticas de la modernidad en México. [Detalles después del salto]

Nuestra propuesta propone una museografía de alto impacto pero que a su vez, exhiba parte en un modo tradicional de leer arquitectura; concebimos una exposición que sume y fusione distintos modos de relatar y exponer arquitectura y que en su conjunto muestre a México en su complejidad y fuerza en la producción arquitectónica. Desde el acceso al pabellón, la elipse funciona impacta como linterna y funge como un primer atractivo que genera la curiosidad y el interés por acceder y conocer el pabellón.

Los visitantes acceden a un espacio rectangular con una fuerte axialidad; en él protagoniza a modo de linterna un objeto central dispuesto según el eje longitudinal, a los lados dos paredes rústicas en las que se apoyan ocho paneles que contienen los registros temáticos; estas están en una luminosidad sensiblemente menor y con luces focalizadas a los distintos documentos.

El pabellón se construye a partir de esta conformación dual: un espacio lineal que recorre los bordes de la sala y en el que se dan los ocho registros, el segundo central con la elipse luminosa.

Se trabaja con una doble narrativa de exposición: una gráfica envolvente de alto impacto y un recorrido tradicional. Son dos relatos distintos en forma y contenido; los dos narran la modernidad mexicana.

Propuesta de contenido
Respecto al tema de Identidad Nacional y Tradición vs Modernidad, Koolhaas menciona “National identity has seemingly been sacrificed to modernity.”

Condenados a ser modernos - Pabellón de México en la 14ª Bienal de Arquitectura de Venecia

Años antes Octavio Paz en relación a la modernidad mexicana ya había dicho: “La búsqueda de la modernidad nos llevó a descubrir nuestra antigüedad, el rostro oculto de la nación. Inesperada lección histórica: entre tradición y modernidad hay un puente. Aisladas las tradiciones se petrifican y las modernidades se volatizan en conjunción, una anima a la otra y la otra le responde dándole peso y gravedad”.

En el caso de México, esto ha sucedido y sucede en un proceso en el que tradición y modernidad se van alternando, combinando y contraponiendo; dando por resultado una rica producción y un discurso complejo que caracteriza la arquitectura mexicana de los últimos cien años.

Intentando expresar este concepto dual combinado nuestra propuesta se define en un formato de ocho registros + una elipse luminosa

Bajo el tema principal Fundamentals, nuestra propuesta para la convocatoria que hace Koolhaas para cada muestra nacional: Absorbing Modernity, es desplegar dos tipos de recorridos, uno tradicional y otro contemporáneo; el primero determinado por ocho registros temáticos, son ocho puertas de análisis que cubren importantes tema de la modernidad en México y el segundo conformado por una elipse de proyección en la que se exponen de modo audiovisual con alto impacto más de cien obras, entrevistas y eventos históricos.

Ocho registros
Estos ocho registros operan como ocho puertas de análisis y temáticas desde las que se accede y se leen distintos proyectos emblemáticos de la modernidad mexicana.

Estas son obras de la primera, segunda y tercera modernidad; intencionalmente se excluyen de estos registros las obras de la contemporaneidad, las que, se exponen en otro formato en la elipse luminosa.

Los ocho registros se desarrollan a partir de inquietudes centrales en la arquitectura mexicana del siglo XX, son ocho modos de aproximación que cubren búsquedas conceptuales.

Condenados a ser modernos - Pabellón de México en la 14ª Bienal de Arquitectura de Venecia

Estas son: la búsqueda de lo propio, el diálogo con los grandes maestros internacionales, el uso de materiales y técnicas de construcción tanto nuevos como tradicionales, la solución de necesidades sociales, la colaboración de pintura y escultura con la arquitectura, la participación en la modernidad internacional, el hacer ciudad a gran escala y la relación de ida y vuelta con el resto de los países.

Estos conceptos guiaron la selección de obras a presentarse considerando que esta  organización y estructura en torno a conceptos proveerá al visitante de una experiencia rica en ideas y reflexiones que le dejará mucho más que una cronología exhaustiva de obras relevantes.

La selección intentó ser inclusiva y selectiva respecto a obras representativas de una clara búsqueda e integración del espíritu de la modernidad.

Elipse luminosa
En suma y contraste, en la elipse luminosa es una estancia de proyección en la que se presentan de manera entrelazada y sensorial unos cincuenta proyectos, veinte fragmentos de entrevistas y cápsulas audiovisuales de eventos histórico-sociales que han sido parte de la modernidad mexicana.

Condenados a ser modernos - Pabellón de México en la 14ª Bienal de Arquitectura de Venecia

Todos estos documentos y su modo de proyección lograrán un lenguaje audiovisual de fuerte impacto que se proyectan a modo de imágenes (secuenciadas y de contexto); se crean combinaciones según distintos patrones en los que a veces se presentan imágenes de una misma obra, otras escenas se asocian distintas obras de un mismo autor, otras se repiten imágenes a modo de ser rodeados por un proyecto, distintas obras de un mismo período, etc. En los distintos escenarios propuestos el visitante al pabellón se sentirá parte de estos espacios, habitará el momento y la obra.

Exhibir la complejidad con un formato contemporáneo asociable al mundo de pantallas que hoy vivimos y con ritmo armónico y suave para caminar sin moverse. Consideramos este un modo que nos acerca más a la escala real de la arquitectura; las imágenes llegan a tener una altura de 2.80 metros por 2.5 m de ancho.

Asesores:
En Historia: Catherine Ettinger
En Iluminación: Gustavo Avilés
En Museografía: Salvador Quiroz

Pin It on Pinterest

Share This